Pues tampoco está tan mal... Cuando fui a verla me esperaba lo peor de lo peor. Por los comentarios que había oido, que si los únicos puntos graciosos son los que hay en el trailer, que si era muy corta, que patatín, que si patatán... Pero aún así, un blog famoso, entre otras cosas, por su lista de las mejores películas de humor absurdo no podía perderse el estreno español con más éxito del 2009 (quitando Ágora, claro). Así que me metí la petaca en la mochila y pal cine que fuí a ver Spanish Movie.
Y la verdad es que, ...
Zombieland
Cuando el mundo amanece una mañana plagado de zombies, para Columbus (Jesse Eisenberg) las cosas no han cambiado mucho, salvo por el hecho de que ahora, en lugar de ignorarle, quieren comerle el cerebro. Trás una humillante experiencia que casi le cuesta la vida, el miedo, la cobardía y una serie de reglas (que espera le permitan conservar los sesos en la cabeza alli donde otros han fallado en el intento) le mantendran con vida mientrás trata de llegar a Ohio, donde espera encontrar a sus padres vivos. Sin embargo, Columbus se verá forzado a sacar el poco valor ...
Las mejores películas de humor absurdo
Tras el éxito cosechado con la lista de películas de vampiros, Dimensión Friki se enorgullece de mostrar las mejores películas de humor absurdo! Quién no recuerda las peripecias de Frank Drebin? A quién no se le salta una lagrimilla melancólica al recordar las aventuras de Topper Harley? Es más! Quién no querría viajar a velocidad absurda? Pues bien, con esta lista esperamos haceros recordar todas esas pelis que nos hacían partirnos de risa. Espero que las disfruteis!
Avatar (2009)
Llegó el día. Por fin se estrenó la película que tanto había dado que hablar. Por fin el señor James Cameron volvía a estrenar una película de ciencia ficción, sin duda lo que mejor sabe hacer. Por fin se ha estrenado Avatar.
Allí estábamos la plana mayor de Dimensión Friki equipados con nuestras gafas 3D expectantes ante lo que íbamos a presenciar, la tan anunciada revolución cinematográfica que ha venido vendiendo James Cameron durante más de 10 años. Pues bien, si tengo que definir con una palabra lo que vimos en aquellas 3 horas sería: ESPECTACULAR.
Si la habéis visto no sé ...
Sí!! Has leido bien!! Lo que todos esperabamos con ansia enfermiza (si se nos hubiera ocurrido una idea tan retorcida, friki y maravillosa como esta)!!!!! El musical definitivo!!! EVIL DEAD!!!! (A estas altura de la vida no voy a perder el tiempo en explicar que es Evil Dead, quien no tenga la fortuna de saber de que hablo simplemente que lo lea aqui).
Con la bendición del bueno de Sam Raimi y del incomparable, inconmensurable e inefable Bruce Campbell, Evil Dead: The Musical arrancó en 2003 en Toronto, Canadá. Uno de los cerebros detrás de la idea de la década es Christopher Bond, que así a bote pronto puede que no le suene a nadie de nada pero que en realidad es el dramaturgo inglés que escribió la versión de Sweeney Todd en la que se basaron para hacer la obra de teatro, la cual a su vez fue adaptada al cine por otro de nuestros más ilustres compañeros de este modo de vida que llamamos frikikismo, el simpatico de Tim Burton. El señor Bond, Christopher Bond, co-escribe la obra con George Reinblatt y la co-dirige con Hinton Battle, que aparece como el demonio bailarín Sweet en uno de los mejores capitulos de Buffy, cazavampiros, “Once more with feeling” (podeis ver una escena aquí).
El musical se toma ciertas licencias creativas con la trama a la hora de adaptar la saga mezclando personajes y conceptos de las tres películas asi como cambiando secuencias en beneficio de la obra. A los espectadores que se van a sentar en las primeras filas se les avisa de que van a ver la obra desde una peligrosa zona de salpicaduras de la que podrian salir ensangrentados de pies a cabeza y se les aconseja que vistan con algo de lo que se quieran deshacer. Grandes cantidades de sangre son derramadas en el escenario pero en el intermedio entre el Acto Uno y el Acto Dos se les proporcionan ponchos para chorretazos indeseados.
Los verdaderos fans disfrutan de esta “Zona de Salpicaduras” y llevan camisetas blancas con las que se rebozan bien en la sangre para tener un recuerdo de la obra colgado de la pared. Esta locura desatada inspiró a los creadores a vender camisetas con el lema “Yo sobreviví a la Zona de Salpicaduras”.
Me gustaría comentar este peazo de libro, El juego de Ender. Escrito por Orson Scott Card en 1985 y ganador de dos de los mas importantes premios de literatura de ciencia ficción: El Premio Nebula y el Premio Hugo. Un libro que engancha desde el primer capítulo y, gracias a su narrativa dinámica, se lee en pocos días.
El juego de Ender cuenta la historia de Ender Wiggin, un niño de 6 años reclutado por el ejercito para convertirle en el mejor soldado de la historia. El único soldado capaz de dirigir el ejercito de la Tierra contra los malvados Insectores, una raza alienígena que ya ha intentado conquistar la Tierra en dos ocasiones. El libro trata sobre el adiestramiento de Ender en la Escuela de Batalla, donde tendrá que pasar numerosas pruebas y situaciones extremas. El entrenamiento consiste en varios grupos o equipos de soldados que compiten entre síen condiciones de gravedad cero con rifles que paralizan al oponente.
Como ya he dicho. La historia está contada de una forma muy viva. El autor describe muy bien las escenas de acción, así como los pensamientos de Ender hacia sus compañeros. Y encima tiene final sorpresa. Y menuda sorpresa!
Así pues ya estais tardando en comprarlo. La edición de bolsillo no cuesta náa!!! Una ganga teniendo en cuenta que se trata de una de las mejores Sagas de ciencia ficción de la historia. Y digo saga porque la Saga de Ender la componen 4 libros: El juego de Ender, La voz de los muertos, Ender el Xenocida e Hijos de la mente.
Ciento trece elegidos. Ciento trece niños normales a los que un destello les concedió poderes asombrosos. En sus manos estaba el futuro del planeta, para bien o para mal. Pero en un mundo donde la gente no vuela ni es invulnerable, ¿hay lugar para estos… “especiales”?
De esto trata uno de los mejores comics de los últimos tiempos. Creado por el maestro J. Michael Straczynski, guionista de TV (suya es la serie Babylon 5) y comics (su última etapa en spiderman ha sido de lo mejor de nuestro trepamuros favorito), Rising Stars trata de como reaccionaría el mundo real si hubiera gente con superpoderes. No voy a contar mucho de la historia para no destriparla, pero acaba de salir un tomo con todos los capítulos del acto primero. Y es que Rising Stars esta pensado como si fuese una serie de TV. De hecho, el final de este tomo, de esta “temporada” finaliza con un “Fin del acto primero. Damos paso a un intermedio de quince minutos”. Bueno, como iba diciendo, Norma ha sacado un primer tomo titulado “Rising Stars. 1. Nacido del Fuego” donde se cuentan los orígenes de los protagonistas y de sus poderes.
Bueno, supongo que todos sabreis que es Magic: the Gathering. Dicese de un juego de cartas y estrategia donde dos o más jugadores compiten por hacerse el mazo de cartas más competitivo y así dejar sin vidas a su oponente (toma resumen). El juego, creado en 1993 por Richard Garfield, ha tenido tropecientas expansiones, todas ellas con cartas nuevas, por lo que hoy en día debe haber 327856734 cartas distintas. De esta forma, las combinaciones son infinitas, lo que hace que perdure y nunca pierda su atractivo. Eso sí, te puedes gastar un pastón.
Pues bien, entre todas esas cartas hay de todo, y navegando con un colega por youtube nos hemos encontrado con un video muy gracioso. Se trata de las 20 peores cartas de Magic. Los comentarios se salen. Bueno sin más preambulos aquí os lo dejo.
Esta reseña está dedicada a todos aquellos jóvenes frikis que nos leen, a todos aquellos apasionados del señor Harry Potter (Popotter para los amigos) y a todos los seguidores de las novelas juveniles de fantasía.
La Emperatriz de los Etéreos es la última novela de Laura Gallego (Memorias de Idhun) y aunque no tenga nada que ver con magos, me da la impresión que el público al que va dirigido este libro es el mismo que devora las novelas de J.K. Rowling (al menos las primeras).
La novela nos cuenta la historia de un mundo cuyo Sol lleva tiempo oculto, por lo que esta completamente helado. Sus habitantes viven en cuevas subterráneas conectadas por túneles. Allí solo se preocupan de sobrevivir y de seguir adelante, como es el caso de Bipa (la protagonista del libro), que pasa sus días agradablemente junto a los suyos. Pero entre los habitantes de las cuevas, nos encontramos a Aer, que debido a las historias que oye de su madre desde pequeño sobre la Emperatriz de los Etéreos, decide abandonar las cuevas para ir a buscarla.
Bueno bueno bueno… Menuda grata sorpresa me he llevado con este tomo recapitulatorio de los primeros episodios de la serie The Ultimates. Concretamente, este primer libro recoge la mitad de la primera temporada de la colección (como si se tratase de una serie de TV), osea, 6 capitulos. Guionista: Mark Millar. No hay más que decir. Historias atractivas, personajes muy profundos, humor negro… la leche. Dibujante: Bryan Hitch. Dibujos a lapiz muy detallistas, juego con sombras realistas… El equipo perfecto.
The Ultimates es la versión de los Vengadores en el Universo Ultimate. Para los que han permanecido en coma desde el 2000 (más o menos), diré que este universo es una versión moderna del universo Marvel clásico. Los superheroes son los mismos, pero ambientados en estas fechas. Así, podemos ver a un Peter Parker adolescente que en vez de ser fotógrafo del Daily Bugle, trabaja en el departamento web del periodico. Pero vamos, principalmente el Universo Ultimate fue creado por Marvel para atraer a los nuevos lectores que quisieran conocer la historia de los superheroes desde un punto de vista más… moderno.
Pues bien, tras Ultimate Spiderman y Ultimate X-men les llegó el turno a Los Vengadores. Pero para esta colección quisieron darle un poco más de seriedad al asunto. Querían temas más adultos, escenas más violentas… Y a quien vamos a llamar? Pues al señor Millar, of course. Y es que estos Ultimates se parecen bastante (calcaos) a The Authority, aunque, según Mark Millar: “a diferencia de The Autority, esta serie [The Ultimates] está mas centrada en los personajes que en los acontecimientos“. Como curiosidad hay que decir que tanto el guionista como el dibujante trabajaron en The Authority, aunque no coincidieron.
En esta ocasión vamos con otro libro de Neil Gaiman (creo que es el autor al que más hemos nombrado por aquí, y es que se lo merece). Con este ya puedo decir que he leído todos sus libros y puedo decir además, que todos ellos me han encantado.
American Gods nos cuenta la historia de Sombra, un individuo que esta a punto de salir de prisión y esta deseando volver a su casa junto a su mujer y sus amigos. Unos días antes de su puesta en libertad, recibe la noticia de que su esposa y su mejor amigo han fallecido, por lo que deciden perdonarle los días que le quedaban de cautiverio, y dejarle libre. En el viaje de vuelta a su casa, Sombra conoce a un extraño individuo llamado Wednesday para el que finalmente acaba trabajando. El trabajo para el que ha sido contratado, en principio parece que será el de transportar a su jefe de un sitio a otro, pero lo que Wednesday pretende es reclutar a los antiguos dioses para llevarlos a la guerra.