La película, tratándose de los directores que son, sin llegar a ser la brutalidad de la película de South Park, es una sucesión de críticas a la sociedad mundial y sobretodo a la americana. Team América es un grupo de agentes de élite que se dedican a salvar al mundo de los terroristas estén donde estén. El problema es que el mundo prefiere que no se encarguen ellos ya que suelen destrozar todo. En la primera escena consiguen matar a unos terroristas, pero antes destruyen parte de Paris. El caso es que Kim Jong II (muerto hace poco) es el malo malísimo que se dedica a vender armas de destrucción masiva a todo el mundo. Aparte, tiene un plan para destruir a los americanos y consigue aliarse/engañar con la GAY (Grupo de Actores Yankis), una asociación de actores (entre los que están George Clooney, Ethan Hawke, Janeane Garofalo, Liv Tyler, Susan Sarandon, Sean Penn, Danny Glover, Helen Hunt, Samuel Jackson, Matt Damon y Tim Robbins) que quiere acabar con la guerra y piensan que los actores son los mejores preparados para ello.

Bueno el caso es que Team America debe impedirlo, no sin antes dejar un reguero de escombros, sangre, visceras y vómitos por el camino.

La peli la verdad es que mola. No sólo los currados escenarios, sino tambien la mezcla entre el argumento y las marionetas. Por ejemplo, al principio parece que un miembro de Team America va a empezar una tipica escena de lucha en plan matrix con un terrorista, pero cuando empiezan tan solo son dos marionetas luchando torpemente una contra la otra. Son escenas cutres que te hacen reir… Obviemente no busqueis humor inteligente en esta peli.

No es una obra maestra. No es una obra de culto. Pero es entretenida (yo la recordaba peor, la verdad). Y para la historia pasará el personaje de Matt Damon (que aparece como un retrasado que sólo sabe decir su nombre). Como dirían ellos Fuck Yeah!!!

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Cada 100 años, las lunas gemelas coinciden en una determinada posición que permiten que las fuerzas del mal engendren a la criatura que encarnará el mal. Eso sí, deben hacerlo en una virgen y eso es complicado porque estas escasean. La casualidad hace que se empeñen en hacerlo en la amada de Fabius (James Franco) el heredero del trono y mejor caballero del reino. Fabius acompañado de su hermano Thadeous (Danny McBride) se embarca en el viaje para rescatarla. Por el camino, además de tener que sortear numerosos peligros, se encuentran con Isabel (Natalie Portman), una guerrera que quiere vengar a su familia.

Your Highness es una comedia de aventuras que sigue la línea que le gusta a su director como es el caso de “Superfumados“, es decir, una peli con un argumento normalito, llena de situaciones cómicas (muchas de ellas sin pizca de gracia) y millones de chistes sobre sexo, chicas y tonterías varias. No me entendáis mal, la peli es entretenida, pero no pasa de se una de esas películas qe ves cuando no tienes nada mejor que hacer. Lo que no entiendo es como actores que están alcanzando una buena popularidad gracias a grandes interpretaciones como Natalie Portman o James Franco, se prestan a participar en estas cosas. Supongo que dirán que a lo largo de su carrera tienen que tocar todos los géneros, porque sino no me lo explico.

Por cierto, me ha resultado curioso que buscando en las imágenes de google “Your Highness”, para poner el cartel de la peli en el post, la imagen que más se repite es la del trasero de Natalie Portman jejeje. Viva internet!

Ahí va el trailer

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En esta nueva entrega seguimos los pasos de Sparrow en la búsqueda de La Fuente de la Vida. Pero claro, no es el único que la busca, por una lado están los españoles que la buscan para destruirla en nombre de Dios, por otro está el gran Hector Barbosa (Geoffrey Rush) que la busca para entregársela a el Rey de Inglaterra para el cual “trabaja” ahora, y por último se encuentra el malvado Barbanegra (Ian McShane) que junto a su hija Angelica (Penélope Cruz) acompañan a Sparrow en su búsqueda.

Personalmente creo que la segunda y la tercera entrega de la saga bajaron bastante el nivel de la original debido en cierta parte a la historia de amor entre Legolas y Keira Knightley, cosa que afortunadamente en esta han corregido. Aquí también hay una cierta historia romántica, pero al tener a Sparrow como protagonista, la cosa cambia, además como su compañera de romances es una persona bastante ruda y en la que no es recomendable confiar, la cosa da bastante más juego.

Zombies, mágina negra, sirenas asesinas (o más bien sirenas-vampiro), piratas realmente absurdos y mucha mucha acción es lo que nos ofrece Rob Marshall en esta nueva entrega de la saga, donde las persecuciones, las peleas con espada y las situaciones comicas generalmente protagoinizadas por Sparrow, nos hacen pasar más de dos horas de puro entretenimiento.

Una peli muy recomendada para pasar un buen rato sin tener que darle mucho al coco por un argumento complicado. Ahí va el trailer:

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La trama de esta primera parte nos muestra como Harry y el resto de sus amigos (y aliados) cada vez están más cercados por las fuerzas oscuras. Ya no existe la protección de Hogwarts ni la de Dumbledore, el ministerio de magia cada vez es más corrupto y los fieles de Voldemort campan a sus anchas por el mundo. Tratando siempre de escapar Harry, Hermione y Ron continúan con la búsqueda de los horrocruxes que les permitirá plantar cara al señor oscuro, pero tras una serie de encuentros cada vez más violentos con Voldemort y los suyos, los protagonistas descubren algo que les puede ayudar en su tarea de acabar con las fuerzas del mal, las reliquias de la muerte.

No quiero contar mucho más de la trama para que la veáis, porque merece mucho la pena. Como ya he dicho, la historia ha ganado en complejidad y en oscuridad a lo largo de estos años, cosa que ya se empezaba a entrever en “El prisionero de Azkaban” y posteriores entregas, pero que en esta, es todavía más protagonista. Según dicen los que han leído los libros (yo todavía no lo he hecho, pero estoy en ello), es la película más fiel a estos pese a que se introduzcan algunos cambios para adaptarla a la gran pantalla.

En resumen, que salí encantado del cine después de dos horas de acción y de unos efectos especiales que me parecen espectaculares, sobre todo cuando aparecen los dementores y cuando los mortífagos sobrevuelan la ciudad. Y mención especial a un fragmento de la película, en el que en forma de dibujos animados con un cierto aire al mundo de Tim Burton (pero sin sus ñoñerías),  se nos cuenta la leyenda de las reliquias de la muerte.

Ahí va el trailer (aunque muchas de las imágenes son de la segunda parte)

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Robert Rodriguez vuelve a reunir a sus actores amiguetes para contar una historia que gira en torno a Machete (interpretado por Danny Trejo y sus arrugas), un ex-federal que vive ilegal en Estados Unidos y al que contraten para que se cargue a un senador fascista (Robert De Niro en uno de sus peores papeles) que aboga por poner vallas electrificadas en la frontera con Méjico. Sin embargo todo resulta ser una trampa para incriminarle. Pero Machete sobrevive. Y Machete no perdona.

Me gustaría decir que la película es un no parar de acción siguiendo los pasos de Machete y sus idem en su venganza sangrienta, sin embargo la historia tiene un montón de altibajos que hacen que, sobretodo por la mitad, a uno llegue incluso a cerrársele los ojitos. Tras un comienzo prometedor con Panchete, digo Machete macheteando a diestro y siniestro, la historia flojea y baja de revoluciones mientras intenta dar más profundidad a los personajes segundarios: Jessica Alba, que hace de poli de inmigración buena (y buenorra), Michelle Rodriguez, que interpreta a Luz, lider de una red de inmigración y a la que pocas veces había yo visto sonreir (aunque al final ya pone su tipica cara de mala hostia) y Jeff Fahey (más conocido por el Lapidus de Perdidos), el malo maloso.

Danny Trejo se lo ha debido de pasar muy bien con su personaje. Sobretodo porque le suponía poca interpretación. Creo que no mueve un sólo músculo de la cara en toda la película. Y creo que tiene 10 frases en total. El diálogo más largo que dice es: “Machete no manda mensajes, Machete trae pruebas”. Es un espectáculo verle manejar el ordenador. Y sin embargo se tira a todas las de la peli. Como debe ser!

En mi opinión Robert Rodriguez quería hacer una especie de tributo a las pelis de serie B de los años 70 y 80 con su típico, burdo y sangriento sentido del humor (memorable la primera escena y lo del movil, no digo más) pero entre medias intenta meter escenas tarantinescas con diálogos que sólo consiguen amuermar al personal.

La ambientación es igual que su Planet Terror, con la cámara sucia, los personajes tirando a duros casposos y todas esas cosas. Está claro que si te gusta su estilo, Machete te encantará. Sin embargo me sigue gustando más Desperado y, por supuesto, Abierto hasta el amanecer.

En cuanto al resto de los personajes destacar a un montón de estrellas semi-olvidadas como Don Johnson o Steven Seagal en papeles que la verdad es que no les van a hacer ganar un Oscar. Tampoco es que lo estuvieran buscando, claro. Y no nos olvidemos de Lindsay Lohan, que enseña teta, por supuesto.

En resumen, sólo y repito, sólo ti aguantaste Planet Terror, deberías ver esta peli. Al igual que Los Mercenarios, Robert Rodriguez crea aqui su película de acción de los tiempos mozos, pero le da su toque tan característico a la par que extravagante.

Aquí os dejo el trailer light:

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Y aqui el bueno. Atención a lo de los intestinos:

Pues bien la película no tenía ese punto cómico. De hecho George Lucas, productor de la película (dirigida por Willard Huyck), la usó para hacer pruebas con su compañía de efectos especiales Industrial Light & Magic. Hicieron una historia más seria, pero con algún que otro toque de humor y con su dosis de acción. Decidieron igualmente mostrar a Howard con un disfraz (lo interpretaban 6 enanos), y no con dibujos animados (en plan Roger Rabbit) lo que no convenció mucho a los seguidores del comic ya que le hicieron regordete y con cara de santo. Aún con todo esto, era una de mis películas favoritas de pequeño.

La película comienza cuando Howard, estando tranquilamente en el salón de su casa viendo el último ejemplar de Playduck, es teletransportado sin saber porque a nuestro mundo. Ahi conoce a Beverly (Leah Thompson, la madre de Regreso al futuro), una cantate que tiene un grupo de poca monda con un manager que abusa de ellos. Howard ayuda a Beverly y juntos intentan descubrir como regresar al pato a su mundo. Lo que no saben es que la máquina que trajo a Howard tambien trae a una entidad maligna que se apodera de un cuerpo de un cientifico y que quiere traer a sus primos a la Tierra para gobernarla.

La película, vista ahora, es mala, pero tiene ese regustillo a cutre/clásico que hace que sea perfecta para una tarde de domingo despues de comer. Con suerte incluso no te duermes :p

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Pongamonos en situación. Corría el año 1995. Aún no se había puesto de moda hacer la versión cinematográfica de todo videojuego habido y por haber. Aunque, eso sí, se habían hecho unos intentos que fueron… Cómo decirlo de forma suave… una puta mierda. A saber: Super Mario Bros. (madre mia…), Street Fighter (madre de dios) y Double Dragon (madre de cristo)… Menudo panorama eeeh?

Bueno pues el caso es que sin hacer mucho ruido llegó a nuestras pantallas Mortal Kombat y con las piernas temblando ante lo que podía encontrarme, entré a verla. Salí fascinado.

Menudas escenas de acción! Menuda música! Menudas patadas! Menudo… todo!!! Que gran película pardiez! tres puntos fuertes y ninguno malo:

Primero la música. Creo, y la verdad es que podría equivocarme que fué la primera película que le ponía musica pseudotecno a las peleas. Mucho Matrix, mucho matrix pero eso se lo copiaron de esta. Quien no salió tarareando la musiquilla esa que empezaba con un loco gritando Mortal Kombat!!??? Aun la tengo en el movil, oiga!

Segundo, las escenas de peleas. Esos movimientos! Esas posturitas despues de dar una patada (o cualquier cate)! Esos movimientos identicos a los del videojuego! Sub-zero y Scorpion en pantalla gigante!! Esas magias!! Waaaaaaaaa!!! Tecnicamente las escenas eran demoledoras. Y no se puede decir más. (Y tambien pienso que matrix lo ha copiado!)

Y tercero… Mmmmmmm Christopher Lambert cuando todavia era alguien en el mundo de los tipos duros que con sus puños matan a 1.234.324 personas!! Lastima que, haciendo del Raiden no le dieran ninguna escena de acción. Y ya puestos lástima que dos de los actores que iban a hacer de Johnny Cage y Sonya Blade finalmente no pudieran hacerlo… Y me refiero a Brandon Lee, que murió un poco antes haciendo El Cuervo y… Atención… Cameron Diaz!!! Que se hizo un esguince! Yo maldigo a los esguinces!

Por favor, vedla.

Luego salió Mortal Kombat 2: Annihilation, una segunda parte aceptable donde aparecían más personajes del videojuego. Y más adelante hicieron la serie de TV Mortal Kombat: Conquest, con acontecimientos que pasaban 500 años antes de los de la peli.

Y corren rumores de un remake… Empiezo a temblar…

Basado en el mítico y legendario videojuego creado por Jordan Mechner, Prince of Persia, esta primera entrega de la saga adapta libremente el primero de los increiblemente buenos videojuegos de la Trilogia de las Arenas del Tiempo, conservando algunos elementos y añadiendo otros para crear una nueva historia, y primera película de esta nueva trilogía cinematográfica de hacer millones. Lo mejor que se puede decir de esta película es que no tiene nada que ver con la mierda tan grande que han sido, por ejemplo, “Transfromers 2″ o “Furia de Titanes”. Y también que no es la peor adaptación de un videojuego que se ha realizado. De hecho, a pesar de que en algunas escenas el videojuego está tan presente que te miras las manos por si hubiera un mando de Playstation en ellas, logran hacer una película original en si misma, con gran cantidad de referencias a otros films de aventuras y con el espiritu de entretenimiento trepidante, espectacular y sin sustancia que se estila desde hace tiempo en este género. Si le hubieran puesto un poco más de empeño y cuidado en el guión (en el que por suerte colaboró el mismo Jordan Mechner), y un director con algún sentido de la épica, podría haberse convertido en algo incluso destacable.

Aún así, se le pueden encontrar puntos bastante favorables. Pese a ser hoy en día un recurso casi tópico y manido, se hace entretenida y graciosa la relación odio-amor-odio entre Dastan y Tamina, más cercana a los protagonistas de “La Momia” que a las míticas Indiana Jones – Marion Ravenwood/Willie.  Eso sí, ninguna de estas tenía a la espectacular e increible Gemma Arterton, que siempre es un aliciente en cualquier producción (sí, incluso en “Furia de Titanes”). Encontramos también a un simpático Alfred Molina en el papel del “empresario” Sheik Amar, a un grupo de temibles Hassasin que aportan algunas escenas de acción bastante interesantes y las correrias de Dastan saltando por los tejados y corriendo por las paredes como si de un anacrónico “free runner” se tratara. En definitiva, que es entretenida e incluso recomendable, que podría haber sido mucho, mucho peor, pero que no aporta nada nuevo o destacable y es facilmente olvidable. Pero al menos no saldras del cine con la sensación de que te han estafado (una vez más).

Furia de Titanes, de Louis Leterrier, es un remake de la versión de 1981 dirigida por Desmond Davis, donde recoge el mito de Perseo, hijo de Denethor, digo Zeus. A quien le guste la mitología saldrá llorando del cine, aviso. Porque aparte del origen y medusa, la película se saca de la manga su propia adaptación de lo que le pasó al pobre Perseo.

Breve resumen: Los hombres se están cansando de los Dioses (Zeus, interpretado por Liam Neeson y Hades, aka Ralph Fiennes entre otros). Es por esto que los Dioses deciden castigarlos practicando ataques con criaturas diabólicas. En uno de estos ataques Perseo (Sam Worthington), hijo de Zeus pero criado entre humanos, ve como su familia con la que se ha criado fallece por culpa de Hades. Enfurecido y cabreado hasta más no poder con los Dioses, decide encabezar una expedición para derrocar al (kata)Kraken, hijo de Hades para poder debilitar a este último y darle candela.

Bueno, la película, si sólo vas a pasar el rato entretenido, tiene un pase. Un sinfín de escenas de acción donde los pobres humanos (menos Perseo que es el más guay) van cayendo uno a uno ante el popurri de criaturas que les van apareciendo. Pero es que las escenas de acción parecen que están rodadas a camara rápida. No te enteras de nada. Mucho bicho pero poca claridad, lo que hace que te pases toda la película un poco en estado de… “que coño ha pasado?”. Hasta llegar al final, la escena del Kraken que ya es un desproposito total. Atención que en el siguiente parrafo va un spoiler.

Tanto kraken tanto kraken y al final sale del agua, abre las fauces para comerse a Andrómeda (que para mi sorpresa no era Shun, el de los caballeros del zodiaco), y se petrifica. Ale! Fatality al canto y con la barra de energia llena…

Bueno y si en 2D no te enteras de nada en las escenas de acción, por lo visto si lo ves en 3D tu vida corre serio peligro. Por lo que me han contado, es mareante. Y es que resulta que, como ya he dicho, la peli estaba hecha en 2D pero a ultima hora decidieron hacer la versión 3D y para ello hay dos formas: La buena, que es ir fotograma a fotograma modificándolos, y la otra, que debe ser bajarse un programa de softonic que tiene un boton gigante de “pasar a 3D” y que sea lo que Dios quiera… Sabeis cual eligieron? Exacto

Pues eso, que mucho mejor la versión de 1981

Born of Hope, tiene como protagonistas a los Dunedain. Se trata en concreto de la historia de los padres de Aragorn: Arathorn y Gilraen, junto con otros personajes que sacrificaron todo para mantener la seguridad del joven Aragorn. En los 70 minutos que dura la película podemos ver como Sauron tiene por ahí dispersas a sus ordas de orcos buscando el anillo y como los servidores del bien hacen todo lo posible por combatirle. Al igual que en la otra película hecha por los fans, el resultado es más que notable, con unos paisajes, un vestuario, una banda sonora y unas luchas con espada espectaculares, que dejan a la altura del betún a muchas películas de aventurillas actuales.

Pese a que le peli puede verse completa y con subtítulos en castellano en la web oficial ( http://www.bornofhope.com/ ) aquí os dejo el trailer para que le echéis un vistazo

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