Los mejores discos conceptuales (I) 

Lo primero que quiero dejar claro es que estos discos son PARA MÍ los mejores discos conceptuales que he tenido la oportunidad de escuchar. Ya sé que hay muchos más, pero dejando a un lado los estilos musicales y las preferencias subjetivas de cada uno, los discos que se encuentran en esta lista lo están además de por su música (algo evidente en un disco), por las letras, que por una cosa o por otra me han hecho un especial tilín, y será en ellas en las que me base para escribir esto (no haré comentarios sobre la música para que la descubráis vosotros)

Hacer esta pequeña selección ha sido muy duro y he tenido que dejar fuera grandes obras conceptuales como por ejemplo: “The Perfect Element” o “Remedy Lane” de Pain of Salvation, “2112” de Rush, “Sgt Pepper” de The Beatles, “The rize and fall of Zyggy Stardust and the spiders from mars” de David Bowie o el reciente “Mercy Falls” de Seventh Wonder, pero bueno, ahí van los elegidos.

Dream Theater – Scenes from a memory

Lo pongo el primero por que para algo es mi disco favorito. Nicholas va a un hipnotizador para intentar averiguar que son esos extraños sueños que tiene en los que ve como un hombre dispara a una pareja. A lo largo del disco vamos descubriendo poco a poco pequeños fragmentos de la historia hasta que al final nos enteramos de que la chica a la que matan en sus sueños esta reencarnada en él, y el asesino no es otro que su hipnotizador. Todavía se me ponen los pelos de punta al escuchar el tremendo final del disco y ese “open your eyes Nicholas!“

Queensryche – Operation Mindcrime

Nikki, el protagonista, se encuentra en una cama de un hospital intentando recordar como empezó todo hasta llegar a su estado actual. Allí recuerda que es un adicto a la heroína, miembro de un grupo revolucionario el cual tenía como fin cambiar la sociedad norteamericana; su líder, el Dr X, lo manipula mentalmente mediante su adicción a las drogas para convertirlo en un asesino. También recuerda que mantenía una relación amorosa con Mary, una prostituta reformada y convertida en monja, la cual empieza a convertirse en una amenaza para Dr X. Este, ordena a Nikki que asesine a Mary y al padre William. Tras matar al padre William, Nikki no es capaz de matar a Mary y decide enfrentarse al Dr X, lo que provoca que este escape, Mary aparezca muerta y Nikki sea inculpado por todos los crímenes. Hace un par de años salió la segunda parte del disco y el líder del grupo Geoff Tate tiene pensado llevar al cine la historia de las dos partes.

King Diamond – Abigail

Miriam Natias y Jonathan La Fey se mudan a una mansión que Jonathan acaba de heredar, pese a que son advertidos de que no lo hagan. En su primera noche Jonathan se encuentra con el fantasma de su antepasado el Conde La Fey. El conde le cuenta la historia de Abigail, una niña nacida muerta el 7 de julio de 1777 y se ha reencarnado en Miriam. El conde La Fey empujó a su esposa por las escaleras causando su muerte y la de Abigail. Al día siguiente Jonathan piensa en hacer lo mismo que su antepasado, pero es su esposa quien lo empuja antes de que el lo haga. Miriam da a luz a Abigail pero no sobrevive al parto. Al final, siete misteriosos jinetes regresan por Abigail.
La continuación salio años después bajo el nombre de Abigail II: The Revenge

The Who – Tommy

La historia de Tommy es un autentico drama. Al principio del disco se nos cuenta que el Capitán Walker (el padre de Tommy) supuestamente a muerto en la guerra, pero tras unos años regresa a casa y descubre a su mujer con un amante. Lleno de odio el Capitán Walker mata al amante delante de Tommy y ambos, padre y madre le obligan a “entender” que no ha visto nada. Esto provoca un trauma en Tommy y desde este momento el niño ni ve, ni oye, ni habla, por lo que todo el mundo se aprovecha de el, le maltratan y abusan de el (incluidos miembros de su familia). Lo unico bueno que ocurre en su vida es cuando gracias al pinball (lo único a lo que juega y muy bien por cierto) se convierte en un nuevo ídolo de masas y la gente le sigue y le imita, pero esto deriva en que una vez curada su enfermedad tras muchos años, Tommy se vuelva loco.

Opeth – Still Life

Este disco es el más “duro” de todos los que se incluyen en la lista. Tengo que aclarar que para mí todos los discos de Opeth son geniales, pero la historia de Still Life me parece muy buena. Still Life nos cuenta la historia de un joven desterrado de su pueblo, que tras 15 años regresa para buscar a su amada (Melinda), para encontrarla convertida en monja. Aun así el protagonista trata que Melinda se marche con el lejos del lugar, pero el consejo del pueblo la asesina para que esto no ocurra. Es entonces cuando el protagonista, en un arranque de ira, ataca y mata a varios ciudadanos antes de caer y ser capturado. Finalmente, mientras aguarda a ser ahorcado, con el nudo alrededor de su cuello, siente una mano en su hombro y ve al lado suyo a Melinda, lista para unirse a él tras su muerte.

Ayreon – The Human Equation

“The human equation” es la historia de un hombre que al haber estrellado su automóvil, queda en estado de coma. y durante su convalecencia, recuerda las experiencias más importantes de su vida. En su estado volverá a recordar como en el colegio los demás niños se reían de el, como los miedos le han acompañado toda su vida o como su padre renegaba de el siempre. El momento cumbre del disco es justo al final, cuando junto a la cama del hospital donde se encuentra el protagonista, su mujer y su mejor amigo le cuentan que han tenido una relación amorosa. En este punto Razón, Orgullo, Pasión y Amor le animan a levantarse por fin y no recaer en el coma, mientras que Miedo intenta convencerle de echarse atrás, y justo en el momento cumbre, todo se queda en silencio y podemos oír: “The Human Equation program aborted. Have a nice day. Dream Sequencer system offline…”. Nunca he tenido muy claro que significa esto, pero supongo que tiene que ver con anteriores discos de Ayreon, en concreto con The Universal Migrator, donde se utiliza una especie de “programa” de realidad virtual para que el protagonista (único superviviente) pueda recordar las épocas que desee.

Rick Wakeman – Journey to the center of the Earth

Junto con The Myhts and Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table, Journey to the center of the Earth es su mejor disco y uno de los mejores discos conceptuales de la historia. En el que nos ocupa Wakeman, se basa es la novela de Julio Verne, para contarnos su particular versión de la historia en la que como es lógico imperan los teclados y ese ambientillo hippie de los 70 que ha caracterizado su música desde siempre.

Pink Floyd – The Wall

La historia nos retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada “Pink”, que se convierte en un antihéroe mentalmente enfermo debido a los traumas que la vida le va deparando tras la muerte de su padre en la Segunda Guerra Mundial, la sobreprotección materna, la opresión de la educación británica y los fracasos sentimentales. Su mundo de superestrella, crea a su alrededor un muro que lo aísla, construido con el fin de protegerse del mundo real y de la vida, pero que le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva. Durante un intento de suicidio con drogas, la alucinación lo convierte en un dictador fascista, el polo radicalmente opuesto a lo que “Pink” siente y es. Finalmente se celebra “un juicio” ficticio y simbólico contra “Pink”, que termina con la condena de derribar el muro y exponerse al mundo exterior, en una liberación final que permite a “Pink” volver a “fluir”.

WASP – The Crimson Idol

El disco trata de la vida de un joven muchacho, Jonathan, al que, ya de pequeño, no se le dio el cariño necesario, un chico lleno de traumas, miedos y frustraciones. Tras la muerte de su hermano, al cual veneraba incluso siendo el receptor de todo el amor que sus padres podían dar, su vida se convierte en un infierno. Sus padres apenas le hablaban y se convierte en una especie de fantasma para el mundo. Un día, decide abandonar su casa para probar suerte, coge una guitarra y tras unos años, consigue triunfar en la música. Y ya sabéis, el mundillo de las Rock Stars… se refleja el viejo mito de “Sexo, Drogas y Rock’n’Roll” lo que le llevará a un final trágico.

Gary Hughes – Once and future king

En este disco lo que se nos cuenta es la ya archiconocida historia del Rey Arturo, Merlín, Morgana, Kamelot, etc, por lo que no aporta mucho en cuanto a letras, pero por lo que realmente me gusta este disco (que está dividido en dos partes) es por las interpretaciones de sus cantantes, que a modo de opera rock nos van contando la historia de como Arturo se convierte en rey y como crea su reino.

Continuara…

PD: Ya lo comentaré en el siguiente post que completará esta recopilación, pero os animo aquí también a que pongáis vuestros discos conceptuales favoritos.